|
Taidehistoria >> Modernismi
>>
|
SYMBOLISMI JA SYNTETISMI |
Symbolismi ja syntetismi
Symbolistinen taidesuuntaus kehittyi Ranskassa 1800-luvun
loppupuolella vastustamaan realismia, naturalismia ja impressionismia.
Kuvataiteen symbolismi syntyi läheisessä vuorovaikutuksessa
ranskalaisen runouden symbolismiin, jonka edustajia olivat esimerkiksi
Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé ja Paul Verlaine (Kirjallisuuden
aikajana: 1800-luku >> Ranskalainen symbolismi).
Symbolistitaiteilijat olivat kiinnostuneita idealistisesta
aatemaailmasta. Platonin tekstien lisäksi he lukivat innokkaasti
Plotinoksen ja Emanuel Swedenborgin kirjoituksia. Erityisen tärkeä
symbolisteille oli Swedenborgin ajatus korrespondensseista eli
vastaavuuksista. Tämän näkemyksen mukaan kaikilla aistein
havaittavilla elementeillä oli ylimainen vastineensa. Vastaavuuksia
etsittiin myös eri taiteenlajien väliltä: kuvataiteesta, runoudesta
ja musiikista. Lisäksi monet symbolistitaiteilijat tutkiskelivat
teosofiaa, okkultismia, spiritismiä ja nietzscheläistä yli-ihmisoppia.
Symbolistitaiteilijoiden keskeinen taustavaikuttaja oli
ruusuristiliikkeen perustaja Josephin (Sâr) Péladan, joka avasi
vuonna 1982 Rose + Croix -nimisen katolisen taidesalongin Pariisiin.
Hän korosti taiteen tradition merkitystä ja plastista muodonantoa ja
nosti taiteilijoiden esikuviksi Primaticcion ja Correggion
"ylevöitetyt alastonkuvat" sekä kasvokuvat Leonardon ja Michelangelon
tapaan. Péladanin ihanne oli androgyyninen nuorukaishahmo, joka hänen
käsityksensä mukaan heijasti henkisyyden korkeinta astetta.
Rose + Croix -salongin säännöt kielsivät kokonaan muun muassa
historialliset ja patrioottiset aiheet, aikalais- ja
kotieläinkuvaukset, merimaisemat, kukka- ja hedelmäasetelmat sekä
humoristiset aiheet. Näiden sijasta symbolistit etsivät aiheita unista
ja katolisesta mystiikasta, myyteistä ja legendoista, joiden aineksia
he kuitenkin käyttivät teoksissaan parafraaseina - yhdistellen
elementtejä eri kertomuksista. Yksi suosituimmista innoituksen
lähteistä oli Narkissoksen tarina.
Symbolismin piiriin lukeutuneita taiteilijoita ovat esimerkiksi
Arnold Böcklin, Paul Gauguin, Paul Sérusier, Emile Bernard ja Pierre
Puvis de Chavannes, joista erityisesti viimeksi mainittu oli esikuva
monille pohjoismaisille symbolistitaiteilijoille. Yksi pohjoismaiden
tunnetuimmista symbolisteista oli norjalainen Edvard Munch.
Suomalaisista maalareista keskeisimpiä olivat Akseli Gallen-Kallela,
Magnus Enckell, Ellen Thesleff, Beda Stjernschantz, Väinö Blomstedt ja
Hugo Simberg. Myös Pekka Halosen ja Eero Järnefeltin
vuosisadanvaihteen maalauksissa esiintyy symbolistisia piirteitä, ja
myöhäiseksi symbolistiksi on nimetty esimerkiksi Oscar Parviainen.
Puhuttaessa symbolismista tarkoitetaan yleensä taiteen aatteellista
sisältöä. Käsitteellä syntetismi puolestaan viitataan teosten
muotokieleen. Usein symbolistinen sisältö ja syntetistinen muoto
kohtaavat samassa teoksessa. Syntetistinen maalaustyyli syntyi
Bretagnen Pont-Avenissa vuodesta 1886 työskennelleen taiteilijaryhmän
piirissä. Ryhmän keskeisiä edustajia olivat Emile Bernard ja
Paul Gauguin. Vuonna 1891 muodostettiin virallinen syntetistien ryhmä,
johon Gauguinin ja Bernardin lisäksi kuuluivat Charles Laval, Louis
Anquetin, Émile Schuffenecker ja Daniel de Monfried. Tyylillisiä
esikuvia etsittiin muun muassa eri maiden kansantaiteesta,
japanilaisista puupiirroksista ja keskiaikaisista lasimaalauksista.
Syntetismin perusajatus on, että ilmaisu tehostuu muotoja
yksinkertaistamalla, ääriviivoja korostamalla ja värejä pelkistämällä.
Syntetistinen taiteilija ei maalatessaan jäljitellyt luontoa, vaan
työskenteli muistinvaraisesti - tiivistämällä ja keskittämällä
luonnosta tekemiään havaintoja. Todellisuusilluusiota tärkeämpää oli
oikean tunnelman herättäminen. Taideteoksen tuli johdattaa
katsojansa mielentilaan, jonka myötä hän voisi tavoittaa muiston
kadotetusta paratiisista, aistein havaittavan varjomaailman taakse
kätkeytyneestä platonisesta ideamaailmasta. Taideteoreetikko Albert
Aurier kiteytti symbolismin perusajatuksen toteamalla, että katsojan
ja teoksen, subjektin ja objektin tulisi kohdata toisensa
aineettomassa suudelmassa tai syleilyssä.
KATSO KUVAT LAITOKSEN KUVAMATERIAALISTA:
Yleinen taidehistoria
KUVA Y 15:38 Paul Gauguin, Omakuva, 1888
KUVA Y 15:39 Paul Gauguin, Jaakobin paini, 1888
KUVA Y 15:40 Paul Gauguin, Ave Maria, 1891
KUVA Y 15:41 Émile Bernard, Bretagnelaisia naisia, 1888
KUVA Y 15:42 Paul Sérusier, Yksinäisyys (Bretagnelainen nainen), s.a.
KUVA Y 15:43 Paul Sérusier, Talismani (Bois d'Amourin metsä), 1888
KUVA Y 15:44 Pierre Puvis de Chavannes, Pyhä lehto, 1883-84
KUVA Y 15:45 Arnold Böcklin, Kuoleman saari, 1880
KUVA Y 15:46 Edvard Munch, Sairas Tyttö, 1885-1886
KUVA Y 15:47 Edvard Munch, Huuto, 1893
KUVA Y 15:48 Edvard Munch, Elämän tanssi, 1899-1900
KUVA Y 15:49 Edvard Munch, Tyttöjä sillalla, 1900
Suomen ja naapurimaiden taide
KUVA S 16:53 Akseli Gallen-Kallela, Démasqué, 1888
KUVA S 16:54 Akseli Gallen-Kallela, Aino-triptyykki, 1891
KUVA S 16:55 Akseli Gallen-Kallela, Sammon taonta, 1894
KUVA S 16:56 Akseli Gallen-Kallela, Tuonelan matkalla (1888-)1894
KUVA S 16:57 Akseli Gallen-Kallela, Probleemi, 1894; Symposion, 1894
KUVA S 16:58 Akseli Gallen-Kallela, Ad Astra, 1894
KUVA S 16:59 Akseli Gallen-Kallela, Sammon puolustus, 1895 ja 1896
KUVA S 16:60 Akseli Gallen-Kallela, Lemminkäisen äiti, 1897
KUVA S 16:61 Akseli Gallen-Kallela, Velisurmaaja, 1897
KUVA S 16:62 Akseli Gallen-Kallela, Ilmarinen kyntää kyisen pellon,
1900
KUVA S 16:69 Eero Järnefelt, Leikkiviä lapsia (Aatami ja Eeva), 1895
KUVA S 16:70 Eero Järnefelt, Koli, 1899
KUVA S 17:04 Pekka Halonen, Väinämöisen soitto, 1897
KUVA S 17:05 Pekka Halonen, Lumisia männyntaimia, 1899
KUVA S 17:06 Pekka Halonen, Erämaa, 1899
KUVA S 17:13 Magnus Enckell, Omakuva, 1891
KUVA S 17:14 Magnus Enckell, Poika ja pääkallo, 1893
KUVA S 17:15 Magnus Enckell, Herääminen, 1894
KUVA S 17:16 Magnus Enckell, Nuotankutoja, 1894
KUVA S 17:17 Magnus Enckell, Fantasia, 1895
KUVA S 17:18 Magnus Enckell, Poika ja purje, 1902
KUVA S 17:19 Magnus Enckell, Ylösnousemus, 1907
KUVA S 17:20 Väinö Blomstedt, Bourg-La-Reinen hautausmaa, 1894
KUVA S 17:21 Beda Stjernschantz, Kaikkialla ääni kaikuu, 1895
KUVA S 17:22 Ellen Thesleff, Kaiku, 1890-1891
KUVA S 17:23 Ellen Thesleff, Thyra Elisabet, 1892
KUVA S 17:24 Ellen Thesleff, Kevätyö, 1894
KUVA S 17:25 Hugo Simberg, Syksy, 1895; Halla 1895
KUVA S 17:26 Hugo Simberg, Sallittu, 1986
KUVA S 17:27 Hugo Simberg, Kuoleman puutarha, 1896; Haavoittunut
enkeli, 1903
KUVA S 17:28 Hugo Simberg, Köynnöstä kantavia poikia, 1906
VOIT KATSOA KUVIA MYÖS SEURAAVISTA TEOKSISTA
GIBSON MICHAEL: THE SYMBOLISTS
ARS. SUOMEN TAIDE 4, s. 254-287.
SUOMEN TAITEEN HISTORIA, s. 216-227.
PINX. MAALAUSTAIDE SUOMESSA. SUURIA KERTOMUKSIA, s. 230-279.
Kirjallisuutta
Gibson, Michael, 1988, The Symbolists, (transl. Michael Gibson), New
York: Harry N. Abrams, Inc, (alkuteos: Symbolistes, 1984).
Gibson, Michale, 1994, Le Symbolisme, Köln: Benedikt Taschen Verlag
GmbH.
Ilvas, Juha (toim.), 1996, Akseli Gallen-Kallela, Helsinki: Ateneumin
taidemuseo.
Kalha, Harri, 2001, "Fantasioita ja kielletyn halun kuvia", teoksessa:
Sederholm, Helena (toim.), Pinx. Maalaustaide Suomessa. Suuria
kertomuksia, Weilin + Göös, 254-257.
Levanto, Marjatta, 2001, "Hugo Simbergin toinen todellisuus",
teoksessa: Sederholm, Helena (toim.), Pinx. Maalaustaide Suomessa.
Suuria kertomuksia, Weilin + Göös, 270-279.
Pennanen, Tapani ja Suominen, Tapio (toim.), 1988, Magnus Enckell
1870-1925,
Tampere: Tampereen taidemuseo.
Ringbom, Sixten, 1998, "Symbolismi, syntetismi ja Kalevala-tyyli",
teoksessa: von Bonsdorff, Bengt ym. (toim.), Suomen taiteen historia.
Keskiajalta nykyaikaan, (suom. Kaija Valkonen), Helsinki: Schildts
Kustannus Oy, 216-227.
Sarajas-Korte, Salme, 1966, Suomen varhaissymbolismi ja sen lähteet.
Tutkielma
Suomen maalaustaiteesta 1891-1895, Helsinki: Otava.
Sarajas-Korte, Salme, 1966, Uuden taiteen lähteillä. Suomalaisia
taiteilijoita Pariisissa, Berliinissä ja Italiassa 1891-1895,
Helsinki: Otava.
Sarajas-Korte, Salme, 1985, Magnus Enckellin Melankolia. Museojulkaisu
1985,
Helsinki: Ateneumin taidemuseo.
Sarajas-Korte, Salme, 1989, "Maalaustaide 1890-luvulla - mystiikkaa
vai kansallis-romantiikkaa", teoksessa: Sarajas-Korte, Salme (toim.),
Ars. Suomen taide 4, Helsinki: Otava, 254-294.
Sarajas-Korte, Salme, 1995, "Magnus Enckellin joutsenfantasia",
teoksessa: Ahtola-Moorhouse, Leena (toim.), Ateneum. Valtion
taidemuseon museojulkaisu 1994, Helsinki: Ateneumin taidemuseo, 6-31.
Sarajas- Korte, Salme, 1996, "Axel Gallénin joutsensymboliikasta",
teoksessa: Ilvas, Juha (toim.), Akseli Gallen-Kallela, Helsinki:
Ateneumin taidemuseo, s. 48-59.
Sarajas-Korte, Salme, 2001, "Valon ja pimeyden lintu", teoksessa:
Sederholm, Helena (toim.), Pinx. Maalaustaide Suomessa. Suuria
kertomuksia, Weilin + Göös, 246-253.
Sederholm, Helena (toim.), Pinx. Maalaustaide Suomessa. Suuria
kertomuksia, Weilin + Göös.
Stewen, Riikka, 1989a, Hugo Simberg - unien maalari, Helsinki: Otava.
Stewen, Riikka, 1989b, "Reunamerkintöjä kauneuden kokemuksen
historiaan. Symbolismin estetiikasta", teoksessa: Pennanen, Tapani ym.
(toim.), Synty ja
kuolema, Tampere: Tampereen taidemuseo, 164-173.
Stewen, Riikka, 1996, "Suljetut silmät", teoksessa: Lyytikäinen, Pirjo
ym. (toim.), Katsomuksen ihanuus. Kirjoituksia vuosisadanvaihteen
taiteista, Helsinki: SKS, 17-26.
Stewen, Riikka, 1998, "Lapsuuden kuvia 1800-luvun muistikirjasta",
teoksessa: Lukkarinen, Ville (toim.), Taide ja okkultismi.
Kirjoituksia taidehistorian rajamailta, Helsinki: Taidehistorian
seura, 143-153.
Stewen, Riikka, 2000, "Rakkauden kehissä: Magnus Enckellin
mytologiat", teoksessa: Tihinen, Juha-Heikki ja Björklöv, Jari
(toim.), Magnus Enckell 1870-1925, Helsinki: Helsingin kaupungin
taidemuseo, 40-65.
Stewen, Riikka, 2002, "Symbolistisia suuntauksia 1890-luvulla",
teoksessa:
Sederholm, Helena (toim.), Pinx. Maalaustaide Suomessa. Suuria
kertomuksia, Weilin + Göös, 232-245.
Waenerberg, Annika, 1996, Parviaisen matkassa - med penseln i bagaget.
Oscar Parviainen 1880-1938, Joensuu: Joensuun taidemuseo.
Waenerberg, Annika, 1999a, "Kuoleman kuvat ja Oscar Parviaisen taide",
teoksessa: Bergroth, Tom ym. (toim.), Aboa 1995-96. Turun
maakuntamuseon vuosikirja, Turku: Turun maakuntamuseo, 98-108.
Waenerberg, Annika, 2001, "Eero Järnefeltin Koli-maisemien
"Lähestulkoon symboolinen luonne", teoksessa: Malme, Heikki (toim.),
Eero Järnefelt 1863-1937, Helsinki ja Joensuu: Valtion taidemuseo /
Ateneumin taidemuseo ja Joensuun taidemuseo, 52-93.
Waenerberg, Annika, 2001, "Oscar Parviaisen ilot ja kauhut",
teoksessa: Sederholm, Helena (toim.), Pinx. Maalaustaide Suomessa.
Suuria kertomuksia, Weilin + Göös, 262-269.
|
|
|
|
|